Doris Studer

 1920 kommentierte Paul Klee in seiner schöpferischen Konfession: „Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder sondern macht sichtbar.“ In Anlehnung an diesen Ausspruch und Grundgedanken Paul Klees hat Doris Studer den Titel „Das Unsichtbare sichtbar machen“ über ihre Ausstellung im Tal Museum gestellt. Der Wunsch, hinter die Dinge zu gelangen um sie zu verstehen, tief in das Sichtbare einzudringen, um das Unsichtbare zu verstehen, durchdrang Doris Studers künstlerisches Schaffen zeitlebens.

Nähe und Ferne inspirieren

 Ihre Motive fand und findet die inzwischen 86jährige Künstlerin in der Ferne und in ihrer unmittelbaren Umgebung. Unzählige Reisen führten sie nach Griechenland, dessen Natur, Licht, Landschaft und Kultur sie zeichnerisch und malerisch aufnahm: Inseln im Meer, Pflanzen, Landschaften, Dörfer und das reiche historische Erbe Griechenlands - immer wieder liess sie sich von der sie umgebenden Natur und der Kultur inspirieren. Dabei füllte sie unzählige Zeichenblocks. Es entstanden spontane, von sicherer Hand skizzierte Zeichnungen. In ihrer unmittelbaren Umgebung malt sie die Berge von ihrem Atelier aus gesehen, zerklüftete Felsen, Blumen, der feurig rote Herbstwind, Tauben auf dem Balkon.

All ihre Eindrücke nahm sie mit nach Hause, wo sie sie regelmässig in ihrem Atelier in grossen Pigmentgemälden oder kleineren Ölkreidebildern verarbeitete. Dabei wird oft unbedeutend, ob das Griechische Meer oder der Engelberger Himmel als ursprüngliches Motiv aus den Bildern sprechen – „das Zusammenwirken der Elemente, Erde, Luft und Wasser – dies zu vermitteln ist der Inhalt meines Schaffens“ -, schreibt Doris Studer.

Denn durch das Mittel der Abstraktion sucht sie nach Einstiegen, wie sie hinter die Dinge gelangen kann. Die sichtbare oder reale Wirklichkeit wird nicht wörtlich verstanden, sie wird abgetastet. Eine neue Vorstellung von Landschaft, Gegenstand und Materie entsteht. Natur, Welt und Umwelt werden nicht mehr kopiert oder reproduziert, sondern vielmehr durch Stilisierung, Andeutung und Abstrahierung verarbeitet.

Ab 1984 besuchte Doris Studer die Sommerakademien in Salzburg. Dort begann sie sich mit Erdfarben als Malmedium auseinanderzusetzen. Erdfarben bestehen aus mineralischen und pflanzlichen Pigmenten, sind also natürliche Farben. In den folgenden Jahren beschäftigte sich Doris Studer intensiv mit diesem Medium. Die besondere Intensität und Wirkung der Erdfarben prägt bis heute die Malerei der Künstlerin. Die manchmal beinahe monochromen, oft auch expressiv gearbeiteten Malflächen sind gleichsam Träger von Stimmungen und Wahrnehmungen der Künstlerin. Abstraktion und Farbe - zusammen bilden sie Ausdrucksmöglichkeiten, das Verborgene sichtbar zu machen. Die Künstlerin selbst sagt zu ihrem Schaffen: „Mit den Ausdrucksmöglichkeiten der Farben reflektiere ich das Erlebte, Gesehene, verarbeite meine Beziehung zum Gegenstand, wobei mir der Farbeindruck wichtiger ist als alle Anlehnung an eine gegenständliche Form.“

Ausstellungsdauer: 12.Dezember 2015 bis 3. April 2016

Vernissage: 12. Dezember 2015, 17 Uhr

 

Doris Studer    

1929          geboren
1948          Matura
1952          Schule für Gestaltung Zürich, bei J. Itten und W. Rosshard
1955          Diplomabschluss
1983          Radierkurs bei Urs Wydler
1984          Sommerakademie Salzburg
1988          Sommerakademie Salzburg
1992          Sommerakademie Salzburg

Studienaufenthalte: Rom, Paris, Provence, Toscana, Griechenland, Spanien

Einzelausstellungen

1983          Kornhaus-Galerie, Rorschach
1985          Castillo De Peniscola, Spanien
1986          Castillo De Peniscola, Spanien
1987          Escuela Suiza, Barcelona
1989          Artothek, Emmenbrücke
1989          Bankverein, Sarnen
1993          Chäslager, Stans
1996          Galerie zum Elephanten, Bad Zurzach
1998          Tal Museum, Engelberg
2008          Tal Museum, Engelberg   

Gruppenausstellungen

1980          Forum Rapperswil
1981          Engelberger Künstler an den Engelberger Konzertwochen
1983          Künstler-Plakatausstellung “100 Jahre Kurverein Engelberg”
1984          Festung Hohensalzburg, Salzburg
1988          Festung Hohensalzburg, Salzburg
1992          Festung Hohensalzburg, Salzburg
1989          Acht Engelberger Künstler, Engelberg
1989          Unterwaldner Jahresausstellung Nidwalden, Stans
1990          Folgeausstellung Chäslager, Stans
1990          Gruppe 10 x 12, Ettiswil
1991          Kunst und Frau im alten Schützenhaus, Zofingen
1992          Schloss Heidegg, Gelfingen
1992          “Einblick” Obwaldner Kantonalbank, Sarnen
1992          Tal Museum, Engelberg
1993          Kulturpanorama, Luzern
1993          Unterwaldner Jahresausstellung Nidwalden, Stans
1994          Unterwaldner Jahresausstellung Obwalden, Sarnen
1995          Altstadt-Halle, Zug (altes Kunsthaus)
1997          Unterwaldner Jahresausstellung, Buochs
2009          Turbine Giswil “Der letzte Koffer”

Installation

1991          “Himmlische Wasser am Tüfelstein”, Engelberg Projekt Nebenflüsse der Kantone OW/NW/UR im Rahmen 700 Jahre Eidgenossenschaft

Auszeichnung

1991          Kulturförderungspreis Lion’s Club